应该说，学术界对于岭南画派关注及其研究是比较晚的。在二十世纪五十年代以前，除了几次比较大的论战引起过小小的震动以及美术界或政界的同道写过一些带介绍性质的评介文章外，几乎没有什么涉猎，更遑论系统、全面的研究了。笔者在搜集《岭南画派研究论文（论著）索引》时发现，真正对岭南画派进行全面、深入、系统研究是在二十世纪八十年代以后的事。在八十年代以后，随着政治的不断昌明，经济的飞速发展，岭南画派迎来了前所未有的荣光。广州建立了岭南画派纪念馆，在关山月、黎雄才所供职的广州美术学院成立了专门研究岭南画派的机构——岭南画派研究室，广州、深圳、广东高要、南海等地分别建立高剑父、陈树人、关山月、黎雄才、杨善深、赵少昂、黄少强纪念馆（美术馆）或专题陈列室，岭南画派纪念馆出版《岭南画派研究》专辑，广州、天津、香港、澳门、台湾等地的出版机构纷纷推出岭南画派诸家画集，从八十年代以后几乎每年都可见到至少一次岭南画派三家或传人的画展，一些岭南画派第二代传人如赵少昂、杨善深、黎雄才、关山月等的影响更广及东南亚、美国、加拿大等国家和地区，他们的再传弟子们也能审时度势，借助高剑父们的特殊地位在喧嚣的画坛中找准自己的位置。这些现象无不显示出岭南画派的画家们所面临着极尽殊荣的新时代。在热闹的背后，更不乏冷静的思索与到位的研究。以广州、香港两地学者为主流的岭南画派研究队伍在不断充实与壮大。广州的李伟铭自八十年代后期起便将岭南画派作为研究的重点，不仅在文献的搜集、梳理方面能发人之所未发，更能以敏锐的触觉和广阔的视野对岭南画派从宏观到微观进行探讨，单就其对岭南画派研究中于资料整理的严谨性及研究的深度与广度而言，目前学术界尚无出其右者，比如《从折衷派到岭南画派》、《高剑父留学日本考》、《高剑父绘画中的日本风格及其相关问题》，再比如《艺术与政治二位一体的价值模式——二高研究中一个耐人寻味的问题》、《笔墨因缘：陈树人与日本美术的关系补正》、《黄少强的艺文事业——兼论20世纪前期中国画艺术中的民间意识》等等。其他的研究者如广州的于风、周锡韨、胡区区、香港的高美庆、赵世光、澳门的陈继春、上海的舒士俊、美国的蔡星仪、杭州的洪再新、四川的林木、南京的黄鸿仪等等（难免挂一漏万）也都能在不同的关注视点中独出新意，超越了前面任何一个时期对于岭南画派的研究。至于岭南画派研究的历史及其二十世纪八十年代后期学术界对于该画派所表现出的极其高涨的热情，实非本文篇幅与体例所能涵括，笔者拟以另文详议。